« Başı sapından ayrıldığında, yani artık bir çiviyi çakamaz hâle geldiğinde ustanın çekiçle ilişkisi teorik bir ilişkiye döner. Usta, onu kullanamadığı anda nesnenin varlığını fark eder. »

Sermet Tolan ve Funda Hurşit’le
kurum, tasarımcı ve matbaanın yapabilirliklerinden oluşan üçlü sacayağının dengeli yönetilmesi ve Arter kitaplarının yapım süreci üzerine.

« Sözlerine içerliyor, üzülüyorum önce; fakat herkesin selameti için onun dilediği gibi kesiyorum [...] O da bana tipografi, sayfa düzeni, kapak/cilt tasarımı konusunda alan açıyor. »

« Yaşamı boyunca, bir şeyleri fazla fazla seyretmekten sade bir zevkin çalımıyla yetinmeyen tinsel bir boğazı, tipografinin mono görünümleri tatmin ederdi belki ama her durumda değil. »

« ‹ Yukarıda yer alan yazılar bazen sancılı bazen keyifli günlerde tutulmuş düşünce notlarının bir kısmının elverdiğince değiştirilmeden yeniden yazılmış hâlidir. › »

« Kitabın tamamını tek bir şiir olarak okumak mümkün. Üstelik, bir kitap hacmindeki bu koca tek bir şiir, fiziksel ve dilsel sınırları kasıtlı bir biçimde ihlal edip söz ve görsel arasında birleştirici anlamları arıyor. »

« Sabırla dizilmiş didaktik cümleler, iç içe geçmiş topografya çizgileri gibi. Bektaş, okuru kitabın merkezindeki konuya yaklaştırırken çeperi asla ıskalamıyor. »

Grafik Tasarımcılar Meslek Kuruluşu’nun 40 yılı aşkın serüvenini, sürecin aktörleri ve çalışmaları ışığında aktaran kitap üzerine kitabın editörü
ve tasarımcısı ile söyleşi.

« 1995-2000 yılları arasında Orhan Cem Çetin editörlüğünde Hezarfen Fotografya tarafından yayımlanmış 14 kitap neyi hatırlatabilir? Bir şeyleri unutturmuş mudur? Kitap ya bunlar, ne hatırlatıp unutturması, sanki kendi niyetleri varmış gibi… »

« [Tekeli-Sisa’nın y]ılların ve hikâyelerin yorgunluğuna rağmen bitip tükenmek bilmeyen düşünme, yapma ve aktarma gayreti insanı silkeliyor. »

Kitap kapağında fotoğrafik imgenin yerel kullanımı üzerine sorular, zihne kazınmış fotoğraflı bir kapak ve kapak fotoğrafı çekme oyunları. Manifold’da güncellenen bir yazı denemesi. 

« Bir yapı ya da mimar monografisinin kitap üstünden ‹sureti›, mimarının, editörünün, yazarının, tasarımcısının gördüğü, görmek istediği, kendi gördüğü gibi görülsün istediği bir ‹suret› olmuyor mu? »

« Geceleri eve metroyla dönmeyi ve utanmadan keyfini çıkardığım Augenblick’leri özlediğimi hissediyorum. Özgüroğlu’nun birçok fotoğrafta yakaladığı bakışlara dalıyorum. Tarif etmesi güç bu anlarda fotoğraflanmış insanlar ne görüyorlar acaba? »

Farklı coğrafyalarda üretilmiş iki kitabın hayli uzak akrabalığı üzerine düşünceler.

Modernist mimar Le Corbusier'nin yarı-modern sayılabilecek bir tavırla ürettiği kitaplar üzerine.

Romalı mimar ve askeri mühendis Vitruvius’un 300’ün üzerinde edisyon
ve tasarıma sahip kitabı üzerine.

Mimar kendi üretimi söz konusu olduğunda kitap mekânını nasıl kuruyor? Mekân okura neler söylüyor?

Füsun Onur’un 2014 yılında Arter’de düzenlenen “Aynadan İçeri” başlıklı sergisi çerçevesinde hazırlanan kitap üzerine, kitabın editörü ve tasarımcısı arasında gerçekleşen söyleşi.

CANAN’ın Arter’deki 2017-18 tarihli, başlığını Arap ve Fars kozmolojisinin efsanevi Kaf Dağı’ndan alan sergisine eşlik eden kitap üzerine.

Murat Akagündüz’ün Arter’deki 2016 tarihli sergisine eşlik eden ve öncelikle sanatçının dağ zirvelerinin Google Earth görüntülerini tuvale aktardığı
Kaf serisini içeren kitap üzerine.

Okuruna cesaret aşılayan, onu çizmeye ve çizgi romana davet eden bir
oto-biyo-romansı-grafik kitap üzerine.

Türkiye çağdaş sanatının öncülerinden Altan Gürman’ın üretimi için bugüne kadar gerçekleştirilmiş en kapsamlı sergiye paralel, Arter tarafından yayımlanan monografi üzerine.

Şener Özmen’in Arter’deki 2016 tarihli sergisine eşlik eden ve okura sergide yer alan üç ‘taht’ı gezdirmeyi hedefleyen kitap üzerine.

1979 Dünya Çocuk Yılı’nda Ankara Belediyesi, çocuklara armağan olarak kitap dağıtmak üzere Bir Milyon Çocuk Kitabı projesini gerçekleştirdi. Kitapların basıldığı kâğıtlar bizzat çocuklar tarafından sağlandı.

Bahar Yürükoğlu’nun Arter’deki 2016 tarihli sergisine eşlik eden ve sanatçının renk, malzeme ve ışıkla olan ilişkisini vurgulayan kapsamlı kitap üzerine.

Ali Mahmut Demirel’in Arter’deki 2018 tarihli sergisine eşlik eden ve kitap ile okuru arasıdaki ilişkinin ‘özel’liğini görünür kılan yayın üzerine.

Türkiye’de çocuk edebiyatının
Arkadaş Kitaplar’la başladığı söylenebilir. 1970’lerin ikinci yarısı boyunca Türk ve dünya edebiyatından rengârenk bir seçkiyi çocuklarla buluşturan dizi, çizerleri ve görsel kimliğiyle de hafızalarda yer etmiştir.

« Yapım sürecini sonuç gibi görmek
en doğrusu sanırım. Kitabın hemen
tüm kalemleri beklemekten oluşuyor. Bu, sadece yapımdan önceki zamanları değil, sonrasını da kapsıyor. »

Tasarımcının hiç tanımamış olduğu dedesi için —ve bir anlamda dedesiyle birlikte— yapmış olduğu kitap üzerine.

Yazar, belirli aralıklarla güncellenecek olan bu metinde “bir gün mutlaka kullanırım, bir işe dönüştürürüm diye not aldığı fikirleri ifşa” ediyor. Hepsi kitaba ilişkin bu fikirler denenmeyi veya deneyimlenmeyi bekliyor.

Altıntaş ve Sözdinler, Overtttalk’un
bu bölümünde fotoğrafçı, sanatçı
ve akademisyen Metehan Özcan’la fotokitaplar ve Özcan’ın mesleki pratiği üzerine konuşuyorlar.

Overtttalk’un ikinci bölümünde tasarlama eylemi ve grafik tasarımcının pozisyonu, konsept ve tasarım kavramları üzerinden tartışılıyor.

“Bir sistemi nasıl daha iyi işler hâle getirebilirim?” veya “Bilgiyi daha iyi nasıl kurgularım?” soruları akademisyen bir grafik tasarımcı olan Melike Taşcıoğlu’nun en çok kafa yorduğu meseleler. Öte yandan, onun kendisine en uygun gördüğü unvan: yaya.

Overtttalk, Altıntaş ve Sözdinler’in tasarım kültürü ve uyduları üzerine her kayıtta farklı bir konuya ilişkin ‘atıp tuttukları’ bir podcast serisi. İlk bölüm kitap tasarımcısı Irma Boom üzerine.

Kitap tasarımı tutkunuz karşı konulamaz ise Amsterdam’ın sunduğu özgürlüklerin sınırı yok.

Boom, kitap nesnesine tasarlanacak bir yüzey olarak bakmak yerine, onu anlatı kurgulayabileceği mimari bir yapı olarak görüyor. Kitaplarında içerikle formu birbirinden ayırmak söz konusu değil.

John Berger’in Görme Biçimleri kitabı hem içeriği, hem de tasarımı nedeniyle görsel kültürle ilgilenen herkes için önemli. Kitabın gerek tasarımının gerekse ‘kapak gibi olmayan kapağının’, 1972 yılındaki ilk basımından bu yana uğradığı değişim, düşünmeye değer.

Bir tasarımcının boş bir kitabı deneyimlemesindeki kişisel farklılığın, kitap nesnesiyle kurulan ayrıcalıklı
bir ilişkiye yol açması ve kitabı
tüm anlam olasılıklarına açabilmek için, kitabın kendi dışında hiçbir şeye aracı olmamasının yollarını araması.