Veriyi görünür olduğu kadar okunur kılan, altyapısı felsefi ve bilimsel olan, türlü süreci anlaşılabilir kılmaya odaklı bir veri görselleştirme pratiği üzerine.

Renklerin görme ile tat duyusuna etkisi, markalarla özdeşleşen renkler,
yapay zekâyla renk ölçümlemeleri ve sertifikalı renk yazılımlarının baskıda kullanımı üzerine.

« Ambalaj koleksiyonum –koleksiyon demek doğru ise– kendi tasarladığım ambalajları saklayarak başladı. Sonraları bu koleksiyona, rakip ürünlerinkiler de eklendi. »

Kimi nevi şahsına münhasır kimi ise kopya niteliğindeki Osmanlı nesih hurufatı arasındaki ilişkilerin görselleştirilmesi süreci üzerine.

Fanzini fanzin yapan nedir?
Hangi gerekçelerle fanzinci olunur? Dijital sosyal medya çağında
neler değişti?

« Defterlerim yıllar içinde oluşan bir orman gibi… Her biri benzersiz bir tür… Kimi nadir, kimi sıradan… Ormana
her yıl yeni ağaçlar, bitkiler eklenir; eskiler iyice kök salar. »

Mükemmel olmayanın güzelliği, vernaküler, tasarımın amacı, M&Co, Talking Heads, Maira Kalman ve aile, fotoğraf, Benetton, Toscani, Colors, İstanbul ve kültürel çeşitlilik üzerine.

« [K]oleksiyonunuz … elinizin altındaysa, üzerinde durabileceğiniz bir kayaya sahip olduğunuza inanabiliyorsunuz. »

« Eczacı, çoğunlukla tipografi üzerine çalışmalar yapmış bir tasarımcı. […] Ancak bu kez mekânsal çözümleme yapmak istemesi beni, içinde bulunduğum disiplin açısından sevindirdi. Projelerin ihtiyaç dışında da anlamları olur. »

« Tabii sadece kapağın ‹ güzel › olması yetmiyor; aldığım kitabın üzerine yazabileceği birkaç cümlelik bir hikâyesi olması gerekiyor. Kitabın metninden söz etmiyorum. Yazılı olmayan bir hikâyesi var mı ona bakıyorum. »

Avrupa’nın önde gelen iletişim tasarımı organizasyonlarından ED-Awards’un Atina’daki jüri değerlendirme süreci ve ED-Festival’ın Lüksemburg edisyonu üzerine.

« Başı sapından ayrıldığında, yani artık bir çiviyi çakamaz hâle geldiğinde ustanın çekiçle ilişkisi teorik bir ilişkiye döner. Usta, onu kullanamadığı anda nesnenin varlığını fark eder. »

Onur Yazıcıgil’in Antik Yunan harflerinin estetik potansiyeline dikkat çeken, arkeolojik araştırma niteliğindeki tipografik çalışması üzerine.

« 170 kiloluk bir çelik kasa nasıl taşınır? […] Duvarlarımıza asılı Emigre posterlerine uygun boş duvarlar bulur muyuz? Ansızın uğramak isteyen eski bir çalışan, zilde adımızı görmezse endişelenir mi? Ayaklarımız bizi her sabah başka bir adrese götürür mü? »

İki büyük aile ağacının birleşimini
içeren ayrıntılı bir bilgi tasarımı
örneği üzerine.

« Yeni formlar, yeni görüntü biçimleri yerine yeni anlama biçimleri,
yeni algılama biçimleri önermek »

Yağmur Özdemir’in Bekledim’i olağandışı bir tasarım nesnesi. Şeyleri aydınlıkta değil karanlıkta görüyor ve gösteriyor. Bir nevi fotografik bir gece görüşü sağlıyor. Bekledim’in dünyası, belli belirsiz nesnelerle dolu, flu bir dünya.

Rengin sahnede kullanımı, müziğin renk kararlarına etkisi, sanat yönetimi ve kostüm tasarımı üzerine.

Tasarım ve kent ilişkisi üzerine düşünen “tasarım ile” için geliştirilen harf setinin fonta dönüştürülmesi üzerine.

« Sözlerine içerliyor, üzülüyorum önce; fakat herkesin selameti için onun dilediği gibi kesiyorum [...] O da bana tipografi, sayfa düzeni, kapak/cilt tasarımı konusunda alan açıyor. »

« ‹ Yukarıda yer alan yazılar bazen sancılı bazen keyifli günlerde tutulmuş düşünce notlarının bir kısmının elverdiğince değiştirilmeden yeniden yazılmış hâlidir. › »

Fotoğrafta özne olarak renk, geometri, gün ışığının renklere etkisi, mimari yapılarda renk kullanımı ve daha iyi görmek için kentte yürümek üzerine.

« Kitabın tamamını tek bir şiir olarak okumak mümkün. Üstelik, bir kitap hacmindeki bu koca tek bir şiir, fiziksel ve dilsel sınırları kasıtlı bir biçimde ihlal edip söz ve görsel arasında birleştirici anlamları arıyor. »

« Sabırla dizilmiş didaktik cümleler, iç içe geçmiş topografya çizgileri gibi. Bektaş, okuru kitabın merkezindeki konuya yaklaştırırken çeperi asla ıskalamıyor. »

Grafik Tasarımcılar Meslek Kuruluşu’nun 40 yılı aşkın serüvenini, sürecin aktörleri ve çalışmaları ışığında aktaran kitap üzerine kitabın editörü
ve tasarımcısı ile söyleşi.

« Bir grafik tasarımcı olarak Altıntaş’ın ürettiği işlere kronolojik bir bakış attığımızda, aldığı estetik kararların birbirini hazırlayan potansiyellikleri barındırdığını ve bunları doğurduğunu rahatlıkla görebiliyoruz. »

« [Tekeli-Sisa’nın y]ılların ve hikâyelerin yorgunluğuna rağmen bitip tükenmek bilmeyen düşünme, yapma ve aktarma gayreti insanı silkeliyor. »

« Bir yapı ya da mimar monografisinin kitap üstünden ‹sureti›, mimarının, editörünün, yazarının, tasarımcısının gördüğü, görmek istediği, kendi gördüğü gibi görülsün istediği bir ‹suret› olmuyor mu? »

Farklı coğrafyalarda üretilmiş iki kitabın hayli uzak akrabalığı üzerine düşünceler.

“Şiir kitabı değil, şair kitabı” olarak nitelenen 21 kitaptan oluşan Kavram Yayınları dizisinin kapakları üzerine.

Modernist mimar Le Corbusier'nin yarı-modern sayılabilecek bir tavırla ürettiği kitaplar üzerine.

“gerçekliğin kendisi bir işaret değildir”

Beyaz, boş kitaplar, afiş tasarımında mürekkep değmeyen alanlar,
Kazimir Malevich, Robert Rauschenberg ve Bülent Erkmen’in işlerinde
beyazın anlamı üzerine.

Romalı mimar ve askeri mühendis Vitruvius’un 300’ün üzerinde edisyon
ve tasarıma sahip kitabı üzerine.

Altıntaş’ın Ankara’da gerçekleşen
1987 tarihli kişisel sergisi için tasarladığı afiş üzerine.

Sermet Tolan’la matbaacılıkta RGB-CMYK dönüşümü, dört renk baskı, H-UV baskı tekniği, farklı kâğıt tipleri, renk ayrımı profilleri ve renkleri iyi basmanın incelikleri üzerine.

Mimar kendi üretimi söz konusu olduğunda kitap mekânını nasıl kuruyor? Mekân okura neler söylüyor?

Türkiye’nin belki de en iyi tanınan logolarından birinin, grafik tasarım tarihinde adı anılmayan yaratıcısı
ve yaklaşık yüz yıl önceye dayanan geçmişi üzerine.

Füsun Onur’un 2014 yılında Arter’de düzenlenen “Aynadan İçeri” başlıklı sergisi çerçevesinde hazırlanan kitap üzerine, kitabın editörü ve tasarımcısı arasında gerçekleşen söyleşi.

CANAN’ın Arter’deki 2017-18 tarihli, başlığını Arap ve Fars kozmolojisinin efsanevi Kaf Dağı’ndan alan sergisine eşlik eden kitap üzerine.

Okunaklılık ve okunabilirlik / Avrupa ve Amerika’da kitap tipografisinin 150 yılı / Modern tipografi / Müstesna kitaplar…

« ...ikisinin arasında duran o ‘melez’ olasılığa bakmak gerekiyor. »

5. İstanbul Tasarım Bienali görsel kimliğini tasarlayan Portolu editoryal tasarımcı Maria João Macedo ile Zoom’da başlayan ve e-posta ortamında sonlanan bir söyleşi.

Tipografi ve yazı tipi tasarımıyla ilgili yaklaşık elli kitabı kapsayan
“Tipografi Literatürü” başlıklı
tanıtım dizisi üzerine.

Eric Gill’in “yekpare duruşu” / Tipografi ve gündelik hayat / Linotype macerası / Zamanın ruhunu şekillendirenler…

Murat Akagündüz’ün Arter’deki 2016 tarihli sergisine eşlik eden ve öncelikle sanatçının dağ zirvelerinin Google Earth görüntülerini tuvale aktardığı
Kaf serisini içeren kitap üzerine.